荒野猎人/复仇勇者

荒野猎人/复仇勇者

导演: 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多
编剧: 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多 / 迈克尔·庞克 / 马克·史密斯
主演: 莱昂纳多·迪卡普里奥 / 汤姆·哈迪 / 威尔·保尔特 / 多姆纳尔·格里森 / 保罗·安德森 / 卢卡斯·哈斯 / 布拉德·卡特 / 布莱登·佛雷切 / 克里斯托弗·琼勒 / 斯科特·奥林克
类型: 剧情 / 西部 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2015-12-16(加州首映) / 2016-01-08(美国)
片长: 156分钟
又名: 复仇勇者(港) / 神鬼猎人(台) / 亡魂 / 还魂者 / 归来者
IMDb链接: tt1663202

剧情简介

  该片根据Michael Punke同名小说改编,由Mark L. Smith编剧。故事讲述19世纪一个皮草猎人被一头熊所伤,他乘的船的船长试图把他带回文明世界,但形势所迫,他无法做到,于是只好雇了两个人留下,目的是让他们送这个猎人最后一程。但这两个人利欲熏心,他们把这个受伤的可怜人洗劫一空,之后把他一个人抛弃在荒凉冰冷的野外等死。然而猎人奇迹般的活了下来,之后开始寻找这两个人开始复仇…

◎获奖情况
第73届金球奖 (2016)
电影类 最佳剧情片(提名)
电影类 剧情片最佳男主角(提名) 莱昂纳多·迪卡普里奥
电影类 最佳导演(提名) 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多
电影类 最佳原创配乐(提名)
第43届动画安妮奖 (2016)
最佳真人电影动画人物(提名)
第22届美国演员工会奖 (2016)
电影奖 最佳男主角(提名) 莱昂纳多·迪卡普里奥
第21届美国评论家选择电影奖 (2016)
最佳影片(提名)
最佳导演(提名) 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多
最佳男主角(提名) 莱昂纳多·迪卡普里奥
最佳男配角(提名) 汤姆·哈迪
最佳摄影(提名) 艾曼努尔·卢贝兹基
最佳剪辑(提名)
最佳配乐(提名)
最佳化妆(提名)
最佳视觉效果(提名)
第14届华盛顿影评人协会奖 (2015)
最佳男主角 莱昂纳多·迪卡普里奥
最佳摄影
第36届波士顿影评人协会奖 (2015)
最佳男主角 莱昂纳多·迪卡普里奥
第28届芝加哥影评人协会奖 (2015)
最佳男主角 莱昂纳多·迪卡普里奥

幕后花絮

影片已经由二十世纪福斯公司拿到了北美发行权,计划是明年秋季上映[3] 。从作品类型到上映档期来看,这显然是一部有奥斯卡野心的作品。虽然目前片方还没有正式公布莱昂纳多-迪卡普里奥的角色,但他应该就是饰演猎人的角色,或许这个角色又会让莱昂纳多得到一次冲奥的机会。

精彩影评

继去年奥斯卡最大赢家《鸟人》之后,墨西哥裔“三杰”大导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多仅隔一年就为观众奉献了一场极简的复仇视听盛宴、野心大作——《荒野猎人》!

《荒野猎人》根据迈克尔-彭克的小说改编,故事讲述1820年代一名皮草猎人被熊所伤并被其他猎人抢走财物抛弃荒野,猎人奇迹存活后开始复仇的故事。从影片的英文名字《the revenant》直译过来可以理解为死而复生的人。然而整部影片观看下来,你会发现主人公所承受为生存所承受的痛苦表现的也是一种由灵魂领导的肉体重生的故事。

导演亚利桑德罗此次选择了一种反好莱坞式极简的叙事方式:极简的台词、极简的人物关系、极简的故事关联,这些都使得影片呈现出美国电影剧作家大卫·马梅所强调的极简叙事特质。而这种极简的气质也成就了小李和哈迪的表演,让其彻底融入到残酷的荒野中——极度的血腥、寒冷的北境、严酷的自然、但其残忍程度远不及人性欲望带来的相互杀戮,在一片混乱之中,却总有希望的火花闪现不灭,神性亦或灵性,赋予人力量成就非凡之事,也让人存敬畏之心,放下执念、转而释然。展现的是一个集合了人与自然、人和人、甚至种族与种族的全程高能史诗级故事。

其中最令我惊叹的还属影片的摄影,或许说卢贝兹基绝美超神的摄影成就了这种极简叙事冲动的实现。顶级的场景光影和大量的全景超广角旋转镜头使人身临其境,美国北境寒冷的荒野美景目不暇接,令人叹为观止于大自然自成一局的壮美绚丽。而导演自己坦言在这部影片中其实最大的主角是大自然。这当然离不开凭借《地心引力》和《鸟人》二次登顶奥斯卡最佳摄影的摄影师的功劳。
当然导演亚利桑德罗难以置信的神掌控力和野心不止于此,相较于上一部《鸟人》的一镜到底本片可谓是有过之而无不及。此次《荒野猎人》完全依靠自然光拍摄,并且所有场景在野外零下30度的冰山和野林中实景拍摄,且继续沿袭大量一镜到底大场面长镜头,可以说这次《荒野猎人》所挑战的相较上一次全片一镜到底的技术难度是超越了相当大的级别。
而从另外一个程度上来说,《荒野猎人》可谓看做荒野生存终极版,各种自然景观和小李生存的主线交错占据绝多戏份;其中各种残忍杀戮大嚼生肉令人反胃,而亚利桑德罗的拍摄手法让一切真实可信,乃至不少镜头真实到让人心生厌恶,从而呈现出令人目瞪口呆的残酷感。

但这部影片被大众粉丝更为关注的八卦还是影片主演莱昂纳多-迪卡普里奥能否依靠此次突破极限的表演来冲顶奥斯卡最佳男主角。
由于故事情节中的一场变故,主人公小李失去了说话的能力,所以整部影片相当长的时间里只有主演莱昂纳多·迪卡普里奥的喘息声,所有剧情由主人公的动作驱动,更使所有主线上的情节推动都只能依靠小李的肢体语言来卖力演戏,以及小李同学深邃的眼神和法令纹完成。当然走极端和暴力的戏份也不少——滚泥地、爬雪山、被熊击、被熊咚、被汤老师戳刀子、生吃鱼和动物内脏、零下30度睡冰天荒野、反复进出零下冰河,以及全片充斥着他的喘息和挂满大血口子的肉体...这大概是小李近年少有的不发神经、不歇斯底里的角色了。
但作为李粉的我客观的说——撇开本片艰苦卓绝的拍摄环境,和异常考验演员毅力和表现力的故事架构,以及在主题上深邃的人物灵魂转变的这些挑战。小李扮演的这个角色始终没能彻底活起来,总体除了外形以及主人公神叨叨和鬼魂对话外,其他给人留下深刻印象的地方并不多。当然小李在职业上精益求进和重视表演艺术成就还是让人相当惊叹的劳模典范之一,也不乏此次评委们同情给他一座小金人给予安慰他多年的努力。
——我李子真不容易啊!我已经不再等待小李子的小金人了,因为在我心目中《不一样的天空》和《飞行家》他早已是最佳男主角了。所谓命里有时终须有,命里无时莫强求,真爱粉也是操碎了心!
PS.小李被熊虐那段是今年最虐心情节,惨不忍睹,各位小李粉要做好心理准备。
——抛开冷酷、无情、暴力、残忍、血腥、裸露、性侵以及非人小李等噱头。影片《荒野猎人》真正值得反思的是:本片年代背景带来的是对美国文化起源的思考;故事发生背景设定在第一批到达美洲的欧洲人在美洲北部依靠打猎野生动物来换取财富时代。这一时期美洲的最大出口产品为动物皮毛,知道后来西部拓荒、金子、石油的发现才使得出口向另一些产业倾斜。主人公的最大敌人除了自然还有由汤姆哈迪饰演的军官和土著印第安人。然而导演暧昧的关于印第安人的表现,似乎在讲述一个超越文明的,印证于冥冥中的非人的力量的表述,使得电影向神学和神秘宗教...领域靠近...

所以最后综合评价这部《荒野猎人》,可能和以往最大的不同在于不能完全用剧情去衡量这部影片的价值所在,更多赞美成分将归功于它的视觉表现力和导演对于影片的惊人调度。这也让我想起另一部影片——《地心引力》,两片相似之处就在于,利用相当大的视觉呈现来表达一个不可能实现的故事;同时在镜头中表现静止的美和万物的浩瀚,当人深处于事件发生时的停滞的的时间以及环境之中,人自然而然的会体会到生机、广阔、飘渺...灵魂深出的回荡,就算有准备还是被虐得体无完肤,尤其影片结局,以为结尾会有类似《禁闭岛》的神转折,然而并没有,复仇完毕,电影结束,观众脑补...

也正如奥斯卡影帝《荒野生存》导演西恩·潘狂赞——“自从《现代启示录》之后,我想我再也没有过这样的观影经验了!能有一个这么大胆放手的制作团队,支持如此有想法的艺术导演,以及许多优秀演员的演出,从头到尾不得不令人赞叹。leo将自己完全放进角色中,从电影一开始,我就被吸引住了,我不认为这部电影还缺少了什么”。

的确,卢贝兹基绝美的摄影和坂本龙一的鼓点的配乐烧出原生硬朗的自然大美,加上亚利桑德罗超神的调度、小李拼了老命的表演相结合之下,带来了年度最具暴力和残忍、最具冲击和震撼、最具深度和视听,感受到人之灵魂与自然共鸣,超出电影本身之外的深刻体验。
PS.但对于冲奥——我只想说这部影片不是奥斯卡最佳影片的菜,但亚利桑德罗继续蝉联奥斯卡最佳导演、同卢贝兹基三连奥斯卡最佳摄影让人信服也是当之无愧。

最后伪安利——国内片商已拿下此片内地版权,大家耐心等待,16年内定会在大银幕上看到这部神作,当然不是R级156分钟版本,而是被删的七零八落的PG13版《雪山飞狐李纳多大战野张飞智取威虎山》。
——重要的事说三遍!欣赏这部影片屏幕越大、画质越高清!!!越爽!!!
因为《荒野猎人》使用的视觉语言和大众习惯的有很大的不同。影片使用的是广角镜头——从12mm到21mm,包括65mm等效。在广角镜头里,动作被夸张了,所以摄影机运动缓慢,优雅而准确。这些缓慢而刻意的行动会从极近特写变为完美编排的广角,美丽的视野,再回到特写。本片的角色被强烈的情感所驱动,所以摄影机也应该是他们的情感延展。

广角镜头可以展示有趣的角度,会让观众感觉自己是角色的一部分,享受角色的全景个人镜头。我们已经习惯于大量特写和极近特写,但在现实中只会有广角个人镜头。场景的规模和其中的土地以240:1的比例在片中还原。

其次影片通过变形镜头拍摄胶片——35mm和65mm——在低光照下则使用Alexa数字摄影机。随着拍摄推进,Alexa ST,Alexa M和Alexa65mm,Zeiss Master Prime定焦头和16mm莱卡镜头变成了剧组必备装备。到了十二月,导演已经完全抛弃胶片。数字摄影机为本片提供了优质图像,也能够应对严酷的天气状况,甚至4K版能让观众看清雨滴的每个细节。

而本片的主要装备有Telescope摇臂,一台斯坦尼康以及一部手持摄影机。导演用Alexa M拍摄手持部分。本片是单摄影机视角,以三种模式(手持,斯坦尼康,摇臂)拍摄的,由此创造了无缝的节奏和语言。能够四处移动摄影机给亚历山德罗提供了很大自由,让他能够拍摄单个的,精心编排的动作,以捕获场景动作。这也变成了影片的风格标志。

个人我最爱的镜头——是Glass发现一个伙伴被枪击中而死。他发现谋杀同时听到身后的山峰传来雷鸣般的巨响。这极具震撼力的一幕没有使用任何CGI。这个镜头要成功可不容易:直升机向山峰空投炸药,触发雪崩时摄影机和莱昂纳多必须几乎同时反应。这对于莱昂纳多是个情感非常丰沛的镜头,也是技术性非常强的镜头,因为时间控制必须非常精确。从炸弹抛下到听到声音,触发雪崩为止有一定延迟。第一副导演Scott Robinson必须完美地提示莱昂纳多,导演则必须注意莱昂纳多的动作和时间把握。这个镜头很了不起,令人紧张到头皮发麻——因为剧组务必一次顺利通过。
所以最终出来的结果很完美。当表演和技术融合到一起,就创造了非常出色的电影。